邂逅最美琴聲
上周日，神農(nóng)大劇院，齊.高寶力野馬馬頭琴樂團音樂會，我們邂逅最美琴聲。
從未想過有一種琴聲可以美成這樣，當琴聲響起，全場剎時變得安靜。蒼涼悠遠的琴聲破空而來，穿越遼闊的草原，直抵你的心臟，讓你震撼感動。在邂逅琴聲的剎那，我潸然淚下。
馬頭琴音色醇美，音域?qū)拸V，比小提琴渾厚，比二胡清越。它可以完美呈現(xiàn)萬馬奔騰、壯闊磅礴的恢宏氣勢，也可以深情表達蒼涼哀傷、如訴如泣的細膩情感。馬頭琴的嗚咽是蒙古人游走的靈魂，是天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊的見證。它是神的樂器，能與天地對話，和自然交流。它從成吉思汗的時代帶著一代天驕的驍勇走來，滿載不朽的傳說和厚重的歷史向未來而去。
整場音樂會有獨奏、二重奏、合奏，大多數(shù)都是齊寶力高老人的作品。老人今年七十三歲，演奏馬頭琴67年，他說他這輩子就干了一件事，就是演奏馬頭琴。我就是為馬頭琴而生，為馬頭琴而死的人。每一首馬頭琴樂曲的誕生背后都有一個故事。
《百靈鳥》是老人看到草原上的百靈鳥被大量捕殺之后發(fā)出的悲鳴；《初升的太陽》是老人呼喚和平的心聲——沒有和平的太陽也是黑暗的；《快樂的小蒙古》是老人送給愛女的歌：女兒啊，爸爸愛你。《心靈之歌》是為了歌頌愛——愛是人類的主題，只有愛才能解決一切問題；《蘇和的小白馬》是一個憂傷感人的故事在一個巧合的機緣發(fā)酵而成的傳世之作。
相傳馬頭琴是一個叫蘇和的年輕人發(fā)明的。小蘇和在三歲的時候撿到一頭小馬駒，從此和小馬駒相伴成長。在小馬駒長成翩翩駿馬之后，年輕的蘇和騎著它參加了王爺舉辦的招親賽馬大會，蘇和和他的白馬一舉奪魁。因為貧窮和卑微的出身，蘇和并沒有被王爺相中，白馬卻被王爺掠走。
蘇和因為不肯放棄白馬慘遭毒打，白馬也因為不肯屈就將王爺摔傷而慘遭射殺。臨死前白馬跑回蘇和的蒙古包見了主人最后一面，后來托夢給蘇和，讓主人用它的頭、骨頭和馬尾做成琴，這樣就可以永遠和主人在一起了。
感人的故事被寫進了日本小學的教科書。齊寶力高有一次在日本演出的時候，一個日本小孩問他有沒有這首曲子，齊寶力高說有，并即興創(chuàng)作了這首樂曲，現(xiàn)場演奏贏得滿堂喝彩。
齊高寶力老師一生創(chuàng)作了無數(shù)馬頭琴樂曲，現(xiàn)存的樂曲中有五分之四都是他的作品，他還改革了馬頭琴的制作工藝，使馬頭琴琴聲更悠揚音域更寬廣。他是馬頭琴的藝術宗師，國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳人，是科爾沁草原莫力廟第五世轉世靈通，也是杰出的演奏家、作曲家、哲學家和教育家。
在周日的音樂會上，他演奏了《遙遠的克日倫河》和《心靈之歌》。大師就是大師，他的演奏更有穿透力也更有質(zhì)感，表達的所有情感都增加了一份力度和深度，更強烈、更悲憫、更雄闊也更震撼。
整場音樂會有別于其他音樂會的一個最大特點是，在每一個曲目演奏前，齊寶力高老人都會親自報幕，會介紹每一首曲目的前世今生，會娓娓道來他作曲的心路歷程，會跟大家交流互動……，加深了我們對音樂的理解，使我們對樂曲表達的情感產(chǎn)生了高度的共鳴。齊寶力高老人還非常幽默，他平易生動的講述常常引來觀眾的陣陣笑聲，現(xiàn)場氣氛real好極了。稀飯！
兩天過去了，馬頭琴的音樂還在耳邊縈繞，果然繞梁三日，不絕于耳。
好的音樂，值得滿懷敬意反復聆聽。
（蔡建文）
